5月24日上午，由安徽省钢琴协会主办的“中意钢琴家艺术交流峰会”在安徽合肥富力威斯汀酒店隆重举行。此次活动汇聚了中意两国的杰出钢琴家，旨在通过艺术交流，进一步加深两国在音乐文化领域的相互理解与友谊。

        出席本次峰会的嘉宾阵容强大，有中央音乐学院教授、中国钢琴学会会长吴迎，罗马国立音乐学院声乐教授玛丽亚，米兰国立音乐学院钢琴教授亚历桑德罗，还有来自南京以及安徽的多位音乐学院领导和教授。

中意钢琴家艺术交流峰会

领导致辞

        峰会开幕式上，安徽省钢琴协会秘书长李金标作为东道主，发表了对中意钢琴家艺术峰会的真挚致辞，对中意两国的音乐家以及在场来宾表示热烈欢迎，并强调了这次中意艺术交流的意义。

中意钢琴家艺术交流

        交流峰会正式开始。安徽师范大学音乐学院教授张旭良根据习主席对新时代下文艺发展的要求，揭晓了交流峰会的主题——钢琴艺术的专业性、职业性和社会性。

        交流峰会上，吴迎教授首先从历史的视角出发，讲述了意大利打开了中国音乐交流之门，中意文化交流早有源头，源远流长，艺术交流是没有国界限制的。吴教授认为，每位音乐家都应不断深化对音乐及其文化的理解，并将音乐视为一种信仰。通过不断的交流与学习，我们能够滋养心灵、坚定信仰。他还指出，中国钢琴艺术已经奠定了坚实的基础，并展现出广泛的发展前景。即便面临困境，这也只会让钢琴艺术更加纯粹。因此，我们对未来充满期待。最后，吴迎教授对安徽省钢琴协会举办的此次交流峰会给予了高度评价。

        张昱煜教授指出钢琴艺术是系统且专业的多层复合体系，不仅要求对音符精准演绎，更需通过系统音乐理论与技巧，融合作曲家意图、音乐背景与个人情感。这要求我们演奏时既注重音符精准，也追求整体和谐美感。同时，严谨的音乐态度、科学练习方法和创新演奏理念构成的艺术框架，是支撑我们艺术追求的基础。作为钢琴教育者，清晰的职业规划、高尚职业操守和自我提升动力必不可少。而钢琴艺术的社会性则鼓励我们用更广阔的视野看待艺术追求，积极参与社会活动，用音乐沟通心灵。总之，钢琴艺术的专业性、职业性和社会性紧密相连，我们需从系统和专业角度出发，构建稳固艺术框架，以支撑职业追求和社会责任。

        亚历桑德教授对中国钢琴事业的蓬勃发展表示惊叹，对中国钢琴家在各项赛事中的卓越表现表示赞美。教授指出，钢琴音乐极具音乐性和综合性，演奏钢琴能极大地激活大脑，经常演奏更利于大脑的发展和健康，学习钢琴有诸多益处。针对教学，亚历桑德教授指出在演奏时，找到原版乐谱与钢琴家本人理解之间的平衡至关重要。日常演奏中，我们应在保持对原版风格的尊重的同时，融入合理的想象与二次创作。亚历桑德教授还提到教师规范教学要避免让学生陷入机械化学习，发扬特色。最后教授强调，钢琴教学要根植于文化土壤，了解背景文化；结合声乐的形式，注重演唱。注重音乐联想的培养至关重要。

        此次交流会的成功举办，不仅为中意两国的钢琴家提供了一个高水平的艺术对话平台，也为推动两国在音乐和艺术领域的更紧密合作奠定了坚实基础。教授们的精彩发言和深入交流，不仅为两国在音乐艺术领域的发展提供了新的思路和方向，还充分展示了音乐艺术的多元性和包容性，也进一步证明了艺术在跨文化交流中的独特作用。

吴迎钢琴大师班讲座

        紧接着，峰会迎来了另一场重头戏——吴迎钢琴大师的讲座。吴迎教授以其深厚的艺术造诣和丰富的教学经验，现场指导了三名琴童演奏，为现场嘉宾带来了一场精彩的现场教学指导。

        对于曾荣获珠江凯撒堡比赛安徽赛区特等奖的许斓曦所演奏的《肖邦降A大调波兰舞曲Op.53》，他特别提到，在演奏时应融入歌唱的元素，发挥想象力，根据曲子的特质和表达需求来精准诠释，以展现曲子的真正内涵。

        在指导旅美青年钢琴演奏家王程博士的学生凌艺博所演奏的《肖邦幻想即兴曲》时，吴教授强调，找到最适合、最舒适的手型，并采用恰当的指法是提升演奏技巧的关键，他鼓励凌艺博进一步强化指法训练。

        对于曾在中国音乐学院全国考级大赛中荣获一等奖的汪伊冉所演奏的《肖邦练习曲Op10 No.12》，吴教授则重点指出，对音乐和钢琴的热爱是演奏好的基础，同时，确保演奏中无误音也至关重要。他建议汪伊冉要牢记音符位置，熟练掌握发力技巧，并准确找到重音，以达到更佳的演奏效果。

吴迎教授的讲座不仅彰显了他卓越的钢琴教学实力，同时也为在座的嘉宾提供了宝贵的教学启示。

圆满落幕

        随着吴迎教授的讲座结束，此次中意钢琴家艺术交流峰会也圆满落幕。此次中意钢琴家艺术交流峰会的成功举办，不仅体现了安徽省钢琴协会对艺术交流的高度重视，也展示了中意艺术文化的深厚底蕴和无限魅力。通过此次交流，两国钢琴家将进一步加深对彼此文化的理解和认同，为推动中意两国在音乐艺术领域的长期合作与发展奠定坚实基础。